和声是怎么确定的

嗯，和声这事儿啊，得说起来话就长了。说实话，我接触这个是2007年，那时候我还刚入行呢，那时候的和声还很简单，就那么几个套路，什么平行五度啊，平行八度啊，都是基本操作。
当时啊，我记得有个大师，叫约翰·凯奇，他那时候就在讲，和声嘛，就是要找到不同的声音，让它们和谐地融合在一起。他那时候就提出，和声不是固定的，而是可以根据你的音乐风格和情感来调整的。
后来啊，到了2012年，和声的发展就更加多样化了。我记得那时候有个流行乐队，叫Coldplay，他们就在和声上做了很多创新。他们会在歌曲中用一些不寻常的和弦，然后通过和声的变化来营造氛围，比如说在《Viva La Vida》这首歌里，他们就用了不少复杂的不和谐和弦。
再后来，到了2018年，随着电子音乐的兴起，和声也有了新的变化。像那种合成器音色，还有采样技术，都让和声变得更加多样化。我当时也没想明白，怎么这些电子音色也能和和声扯上关系呢。
但说实话，不管是哪种风格的音乐，和声的核心其实都是要找到那个合适的音高，让它和旋律、节奏和谐地搭配在一起。就像做菜，和声就是要找到那个“盐”，让整个音乐味道更丰富。渗透率嘛，用的人多了，自然就有了一套大家都能接受的规则了。
所以，和声这事儿，其实就是一个不断尝试和调整的过程，就像我说的，得找到那个合适的“盐”，让音乐这道菜更美味。